Category: происшествия

Category was added automatically. Read all entries about "происшествия".

Могильный холм

 

Burial Ground / Notti del terrore, Le
1981
Италия

Режиссёр: Андреа Бьянчи /Andrea Bianchi/
Актеры: Карин Велл / Karin Well / , Питер Барк / Peter Bark / , Жан Луиджи Кирицци / Gian Luigi Chirizzi / , Симона Маттиоли / Simone Mattioli / , Антониетта Антинори / Antonella Antinori /



Профессор Эйрс, специалист по культуре этрусков, занимается проблемой, которую, судя по всему, этот древний народ почтиразрешил: жизнь после смерти. Но поиск решения древних загадок на старом кладбище может привести к плачевным результатам - вскоре профессору приходится почувствовать это на себе. Целый сонм вурдалаков выходит на свет Божий.

От этого нашествия никому не спастись...


О смерти и любви

Dellamorte Dellamore
1994
Режиссер: Микеле Соави/Michele Soavi
В ролях: Руперт Эверетт/Rupert Everett, Франсуа Хаджи-Лазаро/Francois Hadji-Lazaro, Анна Фальки/Anna Falchi, Микки Нокс/Mickey Knox, Фабиана Формика/Fabiana Formica

Описание:
Франческо Делламорте - смотритель кладбища маленького итальянского захолустного городка. Однако его работа немного отличается от обычной - дело в том, что по какой-то непонятной причине мертвецы на этом кладбище имеют дурную привычку пролежав неделю в гробу восставать из мертвых. И в число обязанностей Франческо входит отправлять их обратно в могилы, что он и делает, используя, наверное, самый классический способ - выстрелом разносит им головы...

Интересные факты:
-Режиссёр фильма Микеле Соави появляется в камео «человек в парке».
-Мартин Скорцезе назвал фильм «О любви, о смерти» «одним из самых лучших итальянских фильмов 90-х годов».
-Всех трёх женщин, с которыми свела судьба Франческо, играет одна и та же актриса - итальянская модель Анна Фальки.
-За специальные эффекты к фильму ответственен Серджио Стивалетти, много работавший с Дарио Ардженто.
-В США фильм вышел в 1996 году под названием Cemetery Man (можно перевести как Человек с кладбища или Кладбищенский человек).

ОРФЕЙ

/ORPHEE/
Франция
1949

Режиссер: Жан Кокто /Jean Cocteau/


В ролях: Жан Маре /Jean Marais/, Мария Касарес /Maria Casares/, Франсуа Перье /Francois Perier/, Мари Деа /Marie Dea/, Эдуар Дермит /Edouard Dhermitte/, Пьер Бертен /Pierre Bertin/, Жюльет Греко /Juliette Greco/, Роже Блин /Roger Blin/, Анри Кремье /Henri Cremieux/, Морис Карнеже /Maurice Carnege/, Рене Вормс /Rene Worms/, Раймон Фор /Raymond Faure/, Жак Варенн /Jacques Varennes/


Притча о творчестве, любви и смерти.

Поэты, чаще других размышляющие о смерти, склонны романтизировать ее, рисуя как деву в белом. Великий авангардист, поэт, художник, режиссер, сценарист Жан Кокто обращается к легенде об Орфее и Эвридике, перенеся действие в современную для него Францию.

Гордость французской поэзии, Орфей, которого все узнают на улицах, любит свою жену Эвридику, но, однажды встретившись со Смертью, дамой в черном, не может ее забыть. Его душа раздваивается: он по-прежнему любит Эвридику, но новизна и тайна зовут его на поиски дамы в черном. Артебиз, слуга Смерти, увидев Эвридику, безумно в нее влюбляется, а сама Смерть влюбляется в Орфея, посещая его спальню по ночам. Чистая и любящая Эвридика не может понять перемены, произошедшей с Орфеем, она боится признаться в своей ревности даже самой себе, но очень обеспокоена тем, что муж принимает странные сигналы в виде цифр и фраз по радиоприемнику в своей машине. Смерти не позволено влюбляться в земных, живых людей, и, тем более, забирать с собой кого-либо. Однако она нарушает приказ и забирает с собой Эвридику, зная, что Артебиз приведет к ней Орфея, который перешагнет черту жизни и смерти в поисках своей жены. Поэт любит их обеих, в чем и признается Артебизу. Все предстают перед трибуналом. Эвридика может вернуться в мир живых вместе с мужем, но, если Орфей хоть раз взглянет на нее, она снова вернется в царство мертвых. Саму Смерть ждет еще худшее наказание. Зная все это, она, тем не менее, дает Орфею клятву, что найдет возможность остаться с ним навсегда. Орфей и Эвридика возвращаются домой. Но не смотреть на Эвридику Орфею не удается, и она исчезает... Смерть завершает творческий путь поэта, и через нее обретает он свое бессмертие.

Фантастическая поэма, снятая в черно-белом изображении, ничуть не устарела, как не устаревают великие картины, стихи и книги. Горько слышать, что не любовь правит миром, а трибуналы. (Иванов М.)



СНЫ

Yumi
1990
Режиссер: Акира Куросава

8 новелл-сновидений, объединенных в один фильм.
«Солнце, светящее сквозь дождь». Мальчик, несмотря на запрет мамы, подсматривает "лисью свадьбу" и должен в наказание покончить с собой или попытаться вымолить прощение у лис, которые живут под самой радугой.

«Персиковый сад». Мальчик беседует с духами персиковых деревьев в образе оживших японских кукол, которые сначала винят его в вырубке сада, но потом разрешают полюбоваться им еще раз.
«Буран». Мужчина замерзает в снегах во время переправы и к нему приходит девушка-видение…
«Туннель». Выживший командир оправдывается перед вернувшейся ротой мертвецов.
«Вороны». Молодой человек путешествует по картинам Ван Гога в поисках автора(Мартин Скорсезе).
«Гора Фудзи в красном». Немногие выжившие после радиации ждут своей скорой смерти.
«Плачущий Демон». Продолжается тема последствий атомных бомб и радиации. Единственные выжившие – демоны, которые страдают от бессмертия и невыносимой боли.
«Деревня водяных мельниц». Далекий от цивилизации город, где все живут в удивительной гармонии с природой и самими собой, спокойно принимая как жизнь, так и смерть.


ПОСЛЕДНИЕ ДНИ

Last Days
2005
Режиссёр: Гас Ван Сэнт
В ролях: Майкл Питт, Азия Ардженто, Райан Феллнер, Ким Гордон, Лукас Хаас, Рикки Джей, Хармони Корин, Ари Томэ

Окончательно отмежевавшийся от коммерческого кино, пристрастия к которому многие киноманы до сих пор не могут ему простить, Ван Сент заканчивает свою трилогию смерти фильмом «Последние дни» о наркотических агониях и душевных терзаниях легенды альтернативного рока Курта Кобейна, предшествующих его самоубийству в теплице собственного дома. При этом режиссер вовсе не ставит перед собой цель пролить свет на загадочную смерть лидера «Нирваны», главного героя фильма даже зовут по-другому. Как и в двух других картинах трилогии, Ван Сент использует реальные события газетных хроник, показывая их зрителю сквозь призму своего собственного режиссерского восприятия.
«Последние дни» — это не биография Кобейна, не расследование обстоятельств его смерти. «Последние дни» — это притча, в героиновых тонах повествующая о постепенном переходе души человека в мир иной. Блейк бежит из клиники, Блейк скрывается от друзей, Блейк уходит в лес, где на фоне огромных деревьев его маленькая сутулая фигурка лишь подчеркивает бренность человеческой жизни. Блейк готовится к смерти, не зная о том, что уже мертв.
Не случайно Ван Сент для своего героя выбрал фамилию, принадлежащую одному из самых загадочных английских поэтов Уильяму Блейку. Так звали и джармушевского «Мертвеца». Между фильмами прослеживаются определенные параллели. Так, например, ключевую роль в символичном умирании героев играет лес, являющийся одновременно олицетворением вечной жизни, аллегоричным чистилищем и местом предсмертного уединения.
В первом фильме смертной трилогии «Джерри» блуждания двоих подростков по бескрайней пустыне сопровождала чарующая музыка Арво Пята. В «Слоне» зрителя навязчиво преследует мелодия «Лунной сонаты». В «Последних днях» должна была звучать «Нирвана», но… не звучит. Все песни к фильму написал и исполнил Майкл Пит, сыгравший в нем главную роль. Удивительно точно ему удалось передать образ Курта Кобейна как в актерском, так и в музыкальном исполнении.
Надрывная обреченность последней песни умирающего поэта оттеняется дребезжанием рвущейся гитарной струны. Поэт уходит в мир иной, и рвется окончательно струна, соединяющая его с жизнью. «Лучше сгореть, чем увянуть…», — это его слова.
http://www.nirvanaone.ru/history/LastDays/ld04.htm




ШЕПОТЫ И КРИКИ

/VISKNINGAR OCH ROP (CRIS ET CHUCHOTEMENTS)/
Драма
Швеция
1972



Режиссер: Ингмар Бергман /Ingmar Bergman/


В ролях: Харриет Андерссон, Кари Сюльван, Ингрид Тулин /Ingrid Thulin/, Лив Ульманн /Liv Ullmann/, Андерс Эк /Anders Ek/, Инга Гилл /Inga Gill/, Эрланд Йозефсон /Erland Josephson/, Георг Арлин


Картина, страшная, как смертный крик, помещает зрителя в дом умирающей от туберкулеза. Вы видите, как утром ее лицо искажается болью почти сразу же после того, как она просыпается. Боль, страдания, постоянные приступы удушья, хрипы, потрескавшиеся губы, измученная плоть - все снято так, как будто бы ощущаешь запах пота, смерти и болезни, поразивших дом, в котором живут больная и ее сестры. Влияние болезни и смерти Агнесс на двух ее сестер, Марию и Карин, - вот формальный сюжет этой тяжелейшей драмы. Но помимо боли и смерти физических, есть и боль, которую люди, в данном случае персонажи картины, причиняют друг другу. Бергман, сострадательный певец человеческого горя, продолжает свое исследование плоти и души, их взаимосвязи, духовной слепоты и эгоизма, выдержав всю ленту в темных, красных и белых тонах, ассоциирующихся с... гниением. Каждый кадр оператора Свена Нюквиста говорит больше, чем страницы литературного текста. (Иванов М.)


Три шага в бреду (др. название - Духи смерти)

Histoires Extraordinaires
Режиссер: Федерико Феллини/Federico Fellini/, Луи Маль/Louis Malle/, Роже Вадим/Roger Vadim/

В ролях: Ален Делон/Alain Delon/, Бриджитт Бардо/Brigitte Bardot/, Питер Фонда/Peter Fonda/, Джейн Фонда/Jane Fonda/, Теренс Стэмп/Terence Stamp/, Джеймс Робертсон Джастис/James Robertson Justice/

Экранизация трех новелл Эдгара По тремя известными режиссерами: "Метценгерштейн" (Роже Вадим), "Уильям Уильсон" (Луи Маль)и "Тоби Даммит" (Федерико Феллини). Со свойственным рассказам По мистицизмом в этих историях показано, в какие глубины безумия может окунуться человек в своей тяге к саморазрушению.


МАГНОЛИЯ

/MAGNOLIA/
Драма
США
1999

Режиссер: Пол Томас Андерсон /Paul Thomas Anderson/

В ролях: Джереми Блэкмэн /Jeremy Blackman/, Том Круз /Tom Cruise/, Мелинда Диллон /Melinda Dillon/, Рикки Джей /Ricky Jay/, Альфред Молина /Alfred Molina/, Джулианна Мур /Julianne Moore/

Иногда мы делаем из своей жизни такой фарш, что и нарочно не придумаешь, а провернуть этот фарш назад уже никак нельзя. Извините за гастрономическое сравнение. Если бы фильм был снят раньше "Счастья" Тодда Солондза, то, наверное, и впечатление произвел бы иное, а так его хочется назвать слабой и затянутой вариацией на уже обыгранную Солондзом тему - тему боли, причиняемой людьми, горя, греха, раскаяния, мук совести и прощения, случайностей...

Сценарист и режиссер Пол Томас Андерсон намешал в свой фарш все, с самого начала он предупреждает зрителя, что иногда в жизни случаются самые невероятные совпадения. Например, сын, устав от постоянной ругани родителей с применением незаряженного ружья, заряжает его, а сам во время их очередной ссоры прыгает с крыши с запиской самоубийцы в кармане. Когда он пролетал мимо квартиры родителей, мама выстрелила в папу, но попала в пролетающего мимо сына. От пули он и погиб, потому как упал прямо в сетку, натянутую малярами, как раз на случай падений. Не заряди он ружье - остался бы жив.

...Умирающего от рака продюсера (Робардс) мучает совесть. Много лет назад он, не перенося чужих болезней, бросил любимую жену умирать от рака на руках 14-летнего сына (Круз). Теперь он захотел увидеть его перед смертью. Нынешняя молодая жена (Мур), подсевшая на "колеса", признается семейному адвокату в том, что вышла замуж из-за денег, всю жизнь изменяла продюсеру, а сейчас влюбилась в мужа и хочет, чтобы адвокат изменил завещание... и не в ее пользу, и не в пользу сына. Получив отказ, она пытается покончить жизнь самоубийством. ...Умирает от рака и ведущий популярной телевикторины для вундеркиндов. Он не может найти общий язык со своей ушедшей из дома дочерью-наркоманкой, подсевшей на кокаин из-за того, что папа когда-то к ней приставал. Но сам папа в тот раз был настолько пьян, что ничего не помнит. Зато его супруга все помнит и бросает мужа именно тогда, когда жить ему осталось совсем недолго. Он признается ей в том, что часто был неверен. Жена, дав понять мужу, что знает, как он приставал к собственной дочери, уезжает, а он приставляет к виску револьвер... На протяжении всего фильма нам показывают, во что превращают своих детей родители, добиваясь, чтобы их отпрыски победили на телевикторине вундеркиндов. Уильям Х. Мэйси изображает одну из жертв телевикторины, из которого все знания вылетели, когда в него ударила молния. ...Еще есть добрый и хороший полицейский, мечтающий познакомиться с порядочной женщиной для создания семьи. Судьба сводит его с дочерью- наркоманкой ведущего телевикторины...

Андерсон, наверное, под конец сам испугался той безнадежной чернухи, что наснимал, и в финале вылил на зрителей дождь... из лягушек. Когда я смотрел фильм, то воспринимал все всерьез, сопереживая происходящему на экране, тем более что актеры выложились на все сто, а вот аннотация получилась ироничной... Посмотреть фильм можно и нужно, хотя бы потому что, увидев, как все может быть плохо, к собственным неприятностям станешь относиться проще. (Иванов М.)

АЛАЯ БУКВА

/SCARLET LETTER, THE/
Драма
Великобритания-США
1995; 2,15;

Выпущено на DVD:
TWISTER DIGITAL VIDEO



Режиссер: Ролан Жоффе /Roland Joffe/


В ролях: Деми Мур /Demi Moore/, Гэри Олдман /Gary Oldman/, Роберт Дюволл /Robert Duvall/, Лиза Джолли-Эндо, Эдвард Хардуик /Edward Hardwicke/, Роберт Проски /Robert Prosky/, Рой Дотрайс /Roy Dotrice/, Джоан Плоурайт /Joan Plowright/, Мэлколм Сторри, Джим Бирден, Ларисса Лапчински, Эми Райт /Amy Wright/


Экранизация романа Натаниэля Готорна рассказывает о замужней женщине (Мур), изменившей со священником (Голдмэн) своему мужу, который, как все считали, погиб от рук индейцев. По закону она не могла выйти замуж вновь до тех пор, пока его смерть не будет точно подтверждена или не пройдет семь лет. Она забеременела, а суровые обычаи и религия первых поселенцев требовали казни мужчины и позора женщины. Она отказалась раскаяться и выдать имя горячо любимого отца своей дочери, от лица которой ведется повествование, за что на грудь ей нашили алую букву позора - А (адюльтер) - а за ней самой повсюду ходил барабанщик. Через некоторое время объявляется и ее муж (Дюволл), оставленный индейцами в живых как врач, которых те считали шаманами. Он жаждет только одного - узнать имя мужчины, уничтожившего его счастье и отомстить... Картина, снятая очень красиво и романтично, доставит удовльствие как любителям серьезного кино, так и мелодрам. Сценарий Дагласа Дэя Стюарта по мотивам романа Натаниэля Готорна. (Иванов М.)